Знаменитые ювелирные дома мира с историей и где увидеть их шедевры

Российские ювелирные дома

Периодом расцвета русского ювелирного искусства можно назвать XIX век, когда многие отечественные мастера получили признание во всём мире. Вот несколько самых известных фирм, получивших звание поставщиков «Его Императорского Величества».

Фаберже

Бренд известен на весь мир как символ роскоши и исключительного мастерства. Благодаря таланту основателя, Карла Фаберже, всего за несколько лет небольшая семейная мастерская в Санкт‑Петербурге превратилась в целую ювелирную империю. Фирма выпускала великолепные украшения из драгоценных металлов, искусно украшенные оклады для икон, посуду, шкатулки и мелкие вещицы вроде портсигаров и пудрениц, а также имела магазины в Москве, Киеве, Одессе и Лондоне.

А вот особый статус фирме принесли заказы от российской императорской семьи и членов других правящих династий Европы. Так, например, в течение 30 с лишним лет Карл Фаберже создавал для Романовых уникальные пасхальные яйца с сюрпризами внутри: от крошечных портретов и фигурок до часов и движущихся механизмов. Эти царские подарки долго оставались сугубо семейными ценностями, но после революции за ними стали охотиться коллекционеры по всему миру.

Сегодня изделия Фаберже хранятся в Эрмитаже и Оружейной палате. Но крупнейшая коллекция в мире представлена в Музее Фаберже в Санкт‑Петербурге. Центральное место в его собрании занимают 13 драгоценных пасхальных яиц, большинство из которых были созданы специально для императорского двора. Среди них — самое первое, минималистичное яйцо «Курочка», созданное в 1885 году для императрицы Марии Фёдоровны. И знаменитое «Коронационное» с сюрпризом в виде миниатюрной копии кареты Екатерины Великой.

Сазиков

В XIX веке фирма являлась одним из самых известных российских ювелирных домов. Его история началась с небольшой серебряной мастерской, основанной в Москве в 1804 году. Изначально предприятие специализировалось на создании церковной утвари, но со временем ассортимент дополнили столовыми приборами, канделябрами, статуэтками и роскошными сервизами.

Расцвет фирмы начался, когда семейное дело возглавил Павел Игнатьевич Сазиков. Под его руководством к середине 1840‑х мастерская выросла в крупное производство с фабриками в Москве и Петербурге. А вот мировую известность фирме принесли посуда и статуэтки в русском стиле. Сначала мастера создавали копии старинных чаш и сосудов XV–XVII веков, а затем стали делать оригинальные предметы, вдохновлённые древнерусской архитектурой, национальной одеждой и персонажами русских народных сказок. Изделия получались настолько искусными и колоритными, что их отметили на всемирной выставке в Лондоне в 1851 году. После этого фирма стала поставлять посуду к императорскому двору, выполнять заказы знатных семей и даже делать призы для спортивных состязаний.

Сегодня предметы ювелирного дома можно увидеть в крупнейших российских музеях. В Оружейной палате, например, выставлена серебряная композиция «Витязь в дозоре», изображающая древнерусского воина. А в Музее Фаберже можно увидеть великолепный чайно‑кофейный сервиз с самоваром, украшенный византийскими орнаментами и двуглавыми орлами. Набор принадлежал великому князю Константину Николаевичу, сыну императора Николая I. 

Овчинников

Основатель известной московской фабрики, выходец из крестьян и основатель успешного предприятия, которое создал с нуля. Павел Акимович был крепостным в имении Волконских. Заметив талант юноши к рисованию, князь Пётр Михайлович отправил его обучаться ювелирному мастерству. Получив впоследствии вольную, Овчинников в 1850 году открыл в Москве собственную мастерскую, которая вскоре выросла в крупную фабрику со своей школой подготовки ювелиров.

Предприятие выпускало широкий ассортимент изделий: от простой посуды и столовых приборов до великолепных сервизов, церковной утвари, шкатулок, ваз и ювелирных украшений. Фабрика Овчинникова стала одной из первых в России, которая стала работать с многоцветными эмалями, что принесло ей большую известность. Сегодня коллекция изделий в этой технике представлена в Музее Фаберже. Здесь можно увидеть шкатулку в духе средневекового ларца и чарку, выполненную в сложнейшей технике прозрачной витражной эмали.

Также фабрика Овчинникова славилась серебряными изделиями в русском стиле. Фирма выпускала чарки, стопки, ковшики с древнерусскими орнаментами и сюжетами исторических событий. Некоторые из них можно увидеть в постоянной экспозиции Государственного исторического музея (ГИМ). Например, серебряный ковш в древнерусском стиле и кружку, украшенную рельефным изображением торжественной сцены въезда Петра I в Москву после Полтавской победы.

Болин

История этой ювелирной фирмы началась в 1796 году. Её основал немец Андреас Ремплер, переехавший в Российскую империю, а 1830‑х к делу присоединился его зять — Карл Эдуард Болин. Оба мастера занимали почётное положение придворных ювелиров и оценщиков Кабинета Его Императорского Величества. Это звание давало возможность выполнять крупные заказы для царской семьи, оценивать и ремонтировать их драгоценности и, что особенно важно, использовать редкие камни из императорской сокровищницы. После смерти Ремплера Карл Болин и его сыновья успешно продолжили семейное дело, сосредоточившись на создании исключительно дорогих украшений с крупными драгоценными камнями, многие из которых предназначались непосредственно для императорского двора.

Сегодня потомки знаменитой династии продолжают семейное дело: в Стокгольме работает ювелирная мастерская и магазин W. A. Bolin. Однако в России ювелирные изделия Болин — редкость. С приходом советской власти большинство украшений из императорской коллекции были проданы за границу. Одной из таких стала роскошная Владимирская бриллиантовая тиара с жемчужными подвесками-капельками. Её создали в 1875 году по заказу великого князя Владимира Александровича. Это изделие в итоге оказалось в сокровищнице британской короны и впоследствии стало одним из любимых украшений королевы Елизаветы II.

А вот в коллекции Алмазного фонда Московского Кремля можно увидеть копию элегантной диадемы «Русская красавица» в виде кокошника. Оригинал выполнили мастера Болин в 1841 году специально для императрицы Александры Фёдоровны. Реплику создали уже советские ювелиры в 1980‑е. Как и оригинал, каркас копии диадемы выполнен из платины, а главное украшение составляют бриллианты и 25 каплевидных жемчужин.

Зарубежные ювелирные дома

Рассказываем про британские, швейцарские и французские бренды, заработавшие себе особый статус в мире украшений.

Garrard

Считается одним из старейших действующих ювелирных домов в мире. Его основал Джордж Викс в 1735 году в Лондоне. Однако слава пришла к фирме в начале XIX века, после того как её приобрёл Роберт Гаррард. Именно под этой фамилией компания обрела мировую известность. В 1843 году Garrard становится официальным поставщиком британского королевского двора. На протяжении более чем полутора веков, вплоть до 2007 года мастера фирмы создавали для монархов изысканные броши, серьги, ожерелья и великолепные тиары, которые носили несколько поколений королевских особ.

Сегодня ювелирный дом продолжает создавать ювелирные украшения. А в их лондонском бутике можно увидеть архивные коллекции, эскизы и макеты королевских регалий, созданные мастерами Garrard. А оригиналы хранятся в сокровищнице лондонского Тауэра: здесь можно увидеть корону Британской империи, богато украшенную бриллиантами, сапфирами, изумрудами и жемчугом, а также скипетр короля с крестом, инкрустированный крупнейшим в мире бриллиантом «Куллинан‑1».

Помимо украшений и монарших регалий, Garrard создавал серебряную посуду, изящные вазы, канделябры, а также спортивные кубки и награды. Увидеть некоторые из них можно в Музее Виктории и Альберта в Лондоне. Например, изящный кофейник в стиле рококо или серебряное блюдо с рельефными изображениями мифических существ. Кстати, несколько предметов этой знаменитой фирмы представлены и в коллекции петербургского Эрмитажа.

Chaumet

Французский ювелирный дом основал Мари‑Этьен Нито в 1780 году. Популярным он стал в начале XIX века, когда император Наполеон Бонапарт назначил Нито своим личным ювелиром. Вместе со своим сыном, Франсуа Реньо, мастер создавал роскошные украшения для императорского двора и государственные регалии. Например, утерянную коронационную шпагу с рукоятью, инкрустированной огромным бриллиантом в 141 карат. А для императрицы Марии‑Луизы Австрийской (второй жены Наполеона) — набор золотых украшений в виде виноградных лоз и листьев, а также роскошное ожерелье и серьги из бриллиантов и колумбийских изумрудов. Оба набора представлены в собрании Лувра, но ожерелье и серьги украли из музея в 2025 году.

Своё нынешнее имя бренд обрёл в 1885‑м, когда компанию возглавил Жозеф Шоме. Он продолжил создавать утончённые драгоценности, особое внимание уделяя изготовлению тиар, которые стали невероятно популярны среди европейской аристократии. В это же время на Вандомской площади в Париже открылся фирменный магазин Chaumet, который работает по сей день. В фирменном бутике периодически организуют тематические выставки, где демонстрируют исторические эскизы и архивные коллекции.

Mellerio dits Meller

Ювелирный дом основала семья Меллерио в 1613 году в Париже. Согласно легенде, члены семьи помогли предотвратить заговор против сына Марии Медичи. В знак благодарности королева предоставила ювелирам право беспошлинно торговать на территории Франции и стала их первой венценосной заказчицей. Так, фирма превратилась в придворный ювелирный дом.

На протяжении столетий дом создавал украшения для монарших особ Европы. В списке его заказчиц числятся королевы Мария‑Антуанетта и Мария Амалия Неаполитанская, императрицы Жозефина Богарне и Евгения. Мастера Mellerio выполняли заказы не только для французского двора, но и королевских семей Испании, Италии и Нидерландов. Так, например, в 1867 году ювелирный дом создал изысканную тиару из платины, бриллиантов и жемчуга в виде морской раковины. Она стала подарком для принцессы Изабеллы Испанской в день свадьбы. Сегодня тиара по‑прежнему находится в сокровищнице испанских монархов, которые надевают её во время торжественных церемоний.

Помимо светских драгоценностей, наследие дома включает и культовые изделия. Мастера Mellerio создали около 40 корон для украшения статуй в католических соборах. Одна из таких работ — малая корона Младенца Иисуса — хранится в сокровищнице собора Парижской Богоматери. В XX веке сфера деятельности бренда расширилась: в мастерских начали создавать престижные спортивные награды, включая знаменитый «Золотой мяч», который с 1946 года вручают лучшим футболистам мира.

Breguet

Один из старейших брендов часового и ювелирного искусства, основанный в 1775 году Абрахамом‑Луи Бреге в Париже. Успех пришёл к мастеру очень быстро, во многом благодаря вниманию королевских особ: среди его клиентов были король Франции Людовик XVI, Наполеон Бонапарт и российский император Александр I. 

Однако мировую славу Бреге принесли его изобретения, которые стали прорывом в часовом деле. Самым знаменитым из них является турбийон — сложный механизм, который помогает компенсировать погрешности хода, вызванные земным притяжением. Ещё одно оригинальное изобретение Бреге — тактильные часы с указателем на внешней крышке часов, который повторяет движение часовой стрелки внутри. Это позволяет определять время на ощупь, не вынимая часы из кармана. При этом в своих работах мастер сочетал техническое совершенство с искусством: его изделия украшали бриллианты, жемчуг, гравированные узоры (гильоши), а также знаменитые стрелки с наконечником в форме яблока, ставшие визитной карточкой бренда.

Сегодня часы Breguet выставляются в ведущих музеях мира: Лувре, Эрмитаже, ГИМе, Швейцарском национальном музее. А в Британском музее, например, можно увидеть одну из первых моделей карманных часов с турбийоном, которую Абрахам‑Луи подарил другу Джону Арнольду в 1809 году, а также астрономические часы и морской хронометр первой половины XIX века.

Tiffany & Co

История знаменитого американского ювелирного дома началась с небольшой лавки на Бродвее в Нью‑Йорке. Её открыли в 1837 году два друга: Чарльз Тиффани и Джон Янг. Со временем магазин стал популярным местом среди модниц, искавших изящные украшения и часы в духе викторианской эпохи. Через некоторое время Чарльз стал единственным владельцем бизнеса. В это же время появился и фирменный цвет бренда, позже зарегистрированный как Tiffany Blue в институте Pantone.

Компания производила изысканную серебряную посуду, предметы декора, а также роскошные колье, броши и помолвочные кольца. А в число клиентов Тиффани входили представители высшего общества и даже монаршие особы. В 1860‑х, например, у Тиффани заказал жемчужное колье Авраам Линкольн для жены.

После смерти Чарльза дело перешло к его сыну — Луису Тиффани, страстно увлечённому искусством мозаики и стекла. Под его руководством компания начала создавать уникальные витражи и лампы, а также украшения из цветного стекла и эмали в стиле модерн.

Сегодня исторические изделия и архивные коллекции дома Tiffany можно увидеть в крупнейших музеях мира, включая Британский музей, Нью‑Йоркский исторический музей и даже петербургский Эрмитаж. Однако самое большое собрание находится в музее Метрополитен. Здесь выставлены роскошные серебряные канделябры и посуда в викторианском стиле, стеклянные вазы и лампы в духе модерн и, конечно, ювелирные украшения. Особого внимания среди них заслуживает необычная заколка из платины, рубинов и опалов в виде стрекоз на одуванчиках.

Что ещё почитать о музейных коллекциях

Богатые коллекции декоративно-прикладного искусства — повод запланировать поход в музей. Вот что можно почитать о российских собраниях, где от блеска драгоценных камней и металла можно ослепнуть.

• Алмазный фонд
• Оружейной палата
• Музей Фаберже