Где смотреть стрит‑арт в России

Что такое стрит‑арт

Уличное искусство (так переводится с английского street art) создаётся в общественных местах и для всеобщего обозрения. Среди видов стрит‑арта — граффити, муралы, рисунки, трафаретные изображения, стикеры и постеры. Первые два часто путают, поэтому для начала разберёмся в терминах.

Под граффити обычно понимают надписи или небольшие изображения, созданные как опытными художниками, так и дилетантами. Мурал — произведение уличного искусства во всю стену здания, которое всегда несёт культурную ценность. Часто муралы создают в рамках фестивалей стрит‑арта или проектов, которые финансируют городские власти.

Некоторые работы стрит‑художников живут всего несколько дней или даже часов. К примеру, граффити на фасаде дома, который собираются снести. Другие же существуют десятилетиями. Например, сохранившийся участок Берлинской стены (длиной 1,3 километра), весь покрытый граффити, официально признан галереей под открытым небом — East Side Gallery.

Стрит‑арт — одно из самых популярных и доступных (во всех смыслах!) направлений в современном художественном искусстве: его образцы можно найти практически в любом российском городе.

География российского стрит‑арта

Уникальные образцы стрит‑арта в России можно найти не только в Москве и Петербурге, где граффити буквально на каждом углу, но и в городах поменьше. Например, в Балашихе (Московская область), Боровске (Калужская область) или Выксе (Нижегородская область). Почему туда стоит отправиться любителям стрит‑арта и где ещё искать знаковые произведения уличного искусства, рассказываем далее.

Санкт‑Петербург

Уличное искусство в Северной столице живёт не только во дворах и подворотнях, но ещё и на стенах известных арт‑площадок. Ниже — самые интересные из них.

Клуб‑музей «Котельная “Камчатка”»

Адрес: улица Блохина, 15

Один из самых известных уголков стрит‑арта в Северной столице — двор того самого дома, в подвале которого Виктор Цой работал кочегаром. Стены здания украшают граффити, посвящённые культовому рокеру. Здесь есть и незамысловатые любительские рисунки маркером, и настоящие произведения искусства. Например, четырёхметровый портрет музыканта, созданный в 2020‑м московскими и питерскими художниками.

Кстати, после прогулки по знаменитому двору можно спуститься в помещение бывшей котельной. Сегодня здесь находится уникальная экспозиция, посвящённая Ленинградскому рок‑клубу. Среди экспонатов — рисунки, афиши, фотографии, личные вещи Виктора Цоя и его друзей‑музыкантов, которые тоже здесь работали.

«Пушкинская‑10»

Адрес: Пушкинская улица, 10

Один из крупнейших и самых старых арт‑центров России — он возник ещё в конце 1980‑х. Его визитная карточка — «Улица Джона Леннона». Её создатель — питерский битломан Николай Васин. Во дворе своего дома он повесил самодельную табличку «Улица Джона Леннона», а над ней — указатель со стрелкой, направленной в небо. Так в центре Северной столицы возникла локация, посвящённая легендарному музыканту.

Вскоре благодаря творчеству других битломанов обычный питерский двор превратился в полноценное арт‑пространство — с ироничными гипсовыми барельефами ливерпульской четвёрки, граффити знаменитой жёлтой подводной лодки (из одноимённой песни и мультфильма) и знаковой обложкой альбома «Abbey Road» во всю стену.

Севкабель Порт

Адрес: Кожевенная линия, 40д

Самое модное общественное пространство Северной столицы в гавани Васильевского острова: отсюда открывается роскошный вид на Неву, особенно на закате! В бывших корпусах кабельного завода находятся офисы, студии, рестораны и арт‑площадки. А во дворе и на набережной расположился импровизированный музей уличного искусства под открытым небом.

+3

Многие местные арт‑объекты поражают своим масштабом: например, композиция от дизайнера Артёма Стефанова «Water reflection» во всю высоту здания — оптический мурал на морскую тему. Или абстракция Алексея Кио «Untitled», покрывающая семь этажей цеха. Из работ поменьше внимания заслуживает очаровательный портрет лошадки с большими грустными глазами — работа художника loshadka_eyes.

Боровск

Одна из главных причин съездить в этот город в Калужской области — самобытное уличное искусство. Местный стрит‑арт здесь называют «стенописью», а его создателя — художника-самоучку Владимира Овчинникова — «боровским Бэнкси». Бывший инженер‑строитель увлекался живописью ещё в школе, но только выйдя на пенсию, начал полноценно реализовывать свой творческий потенциал: сначала — на мольберте, а потом — на фасадах домов Боровска. Многие его работы, которых сегодня более сотни, сопровождают стихи Эльвиры Частиковой — местной поэтессы, жены и музы творца.

Одна из необычных работ художника — «Звездолёт Овчинникова». В уникальный объект стрит‑арта пенсионер превратил старый отстойник для очистных сооружений. На борту своего межпланетного лайнера он разместил портреты известных людей, посвятивших жизнь космосу. Среди них — Константин Циолковский, Юрий Гагарин и Валентина Терешкова.

Москва и Подмосковье

Как и в Санкт‑Петербурге, в столице с работами стрит‑арт-художников можно познакомиться не только на улицах, но и в крупных арт-пространствах.

Дизайн‑завод «Флакон»

Адрес: Большая Новодмитровская улица, 36

Одно из модных и очень фотогеничных арт‑пространств Москвы. Современное искусство здесь повсюду: стены бывшего стекольного завода покрыты муралами и граффити. Среди наиболее примечательных — работа художника Миши Most’а «World’s First Online Pandemic», посвящённая миру во время пандемии COVID-19. А одним из главных символов «Флакона» считается инсталляция с «застрявшим» в стене троллейбусом.

«Мосфильм»

Адрес: Мосфильмовская улица, 1

В 2022 году здание главного корпуса киноконцерна «Мосфильм» украсили портреты выдающихся отечественных кинодеятелей — Андрея Тарковского, Леонида Гайдая, Исаака Дунаевского, Сергея Эйзенштейна и Владимира Меньшова. Оригиналы написал Никас Сафронов, а муралами они стали благодаря петербургскому урбанисту Олегу Лукьянову. С помощью современных технологий он создал «переводные» картины в увеличенном масштабе и разместил их на стенах здания.

«Дом‑обманка» в Балашихе

Адрес: Балашиха, Новая улица, 7

Балашихинский микрорайон Железнодорожный стал новой до­сто­при­ме­ча­тель­но­стью Подмосковья после того, как осенью 2022‑го здесь состоялся фестиваль уличного искусства «Культурный ход». Его участники — 90 стрит‑арт-художников из России и других стран — оставили на фасадах многоэтажек 40 муралов, один красивее другого!

Самая запоминающаяся работа — «Дом‑обманка» от москвича Данилы Шмелёва (псевдоним: Shozy). Благодаря использованию хромовой краски, которая отражает небо, создаётся впечатление, будто в крыше многоэтажки и правда зияет дыра, а неровный ряд балконов вот‑вот «сползёт» к земле. Сюрреалистичный мурал точно бы оценил сам Сальвадор Дали!

Нижний Новгород

Этот город часто называют столицей российского уличного искусства. Каждый год здесь проходит фестиваль стрит‑арта «Место», куда съезжаются художники со всей России и даже из‑за рубежа.

«Торговка»

Адрес: Портовый переулок, 2

«Исторический» арт‑объект — мурал на стене трёхэтажного дома, посвящённый Нижегородской ярмарке, которая в XIX веке была главным достоянием города. Собирательный образ восточной женщины, продающей кувшины, создал художник Кирилл Ведерников. Работа идеально гармонирует с терракотовым цветом здания, которое, кстати, несложно найти. Оно расположено буквально в трёх минутах ходьбы от Главного ярмарочного дома.

Метромост

Ещё один образец городского стрит‑арта, посвящённый истории Нижнего Новгорода. Это масштабное полотно появилось на подпорных стенках моста через Оку осенью 2022‑го. На нём собраны все главные символы города: Нижегородский кремль, знаменитая «Победа», спроектированная на Горьковском автомобильном заводе, и лидеры народного ополчения 1611 года Козьма Минин и Дмитрий Пожарский. Над проектом мурала работала группа местных художников во главе с Алексеем Гурнянским (псевдоним: Lexus One).

Диптих «Прятки»

Адрес: улица Карла Маркса, 30 и 32

Ещё один интересный образец стрит‑арта, появившийся в городе благодаря фестивалю «Место». Диптих «Прятки» украшает фасады двух соседних панельных домов. Это совместная работа художников: Александра Дёмкина (псевдоним: Dyoma 21) из Рязани и Василия Каптырева (псевдоним: Basil LST) из Ангарска.

Интересно, что каждый автор работал в своей манере. Образы, созданные Дёмкиным, словно написаны акварельными красками. Стилю Каптырева, наоборот, свойственны более чёткие линии. Но это ничуть не мешает воспринимать диптих как единое целое: муралы выдержаны в одной цветовой гамме и рассказывают общую историю — о детской игре в прятки.

Выкса

Небольшой город на юго‑западе Нижегородской области ещё недавно не был популярен среди путешественников. А сегодня это один из центров отечественного стрит‑арта. Ведь именно здесь с 2011 года ежегодно проводится посвящённый современному искусству «Выкса‑фестиваль» — один из самых известных в России.

«Сказка о потерянном времени»

Адрес: улица Лизы Чайкиной, 16

Автор этого мурала «по мотивам» произведения Евгения Шварца — уличный художник Павел Пухов (псевдоним: Паша 183). Правда, от известной сказки здесь — разве что название и центральный образ: часы, из которых вместо кукушки появляется камера наблюдения. Объяснить скрытый смысл своего творения автор так и не успел: он создал «Сказку о потерянном времени» в 2012 году, а в 2013‑м художника не стало.

В июле 2020‑го во время ремонта дома работу закрыли утеплителем. Но уже через месяц это произведение современного искусства снова появилось на обновлённом здании: знаменитый мурал воссоздали местные художники.

«Выкса 10 000»

Адрес: Выксунский металлургический завод, улица братьев Баташёвых, 45

Самое большое граффити в Европе (его площадь — 10 000 квадратных метров) растянулось по всему периметру одного из корпусов Выксунского металлургического завода. Оно появилось здесь в 2017 году, на создание масштабной работы у художника Миши Most’a и его помощников ушло 45 дней! По словам автора, своё граффити он посвятил истории завода: если рассматривать изображения слева направо, то можно проследить развитие шести самостоятельных сюжетов из жизни предприятия.

«Стой — иди. Амбар в Нормандии»

Адрес: Выксунский металлургический завод, улица братьев Баташёвых, 45

Фасад трубоэлектросварочного цеха №4 всё того же завода украшает фреска знаменитого российского художника Эрика Булатова. Это произведение искусства — комбинация двух работ мастера: «Стой — иди» (1974) и «Амбар в Нормандии» (2013). Мурал появился в Выксе в 2020 году: на создание фрески (её площадь — 2500 квадратных метров, и это самая большая работа Булатова) ушло 20 дней.

Пермь

Этот северный город известен не только своими природными богатствами и красивой архитектурой, но и самобытным стрит‑артом.

«Василий Каменский»

Адрес: улица Каменского, 4

Один из самых известных образцов уличного искусства в Перми — мурал с портретом русского поэта‑футуриста и авиатора Василия Каменского на фасаде девятиэтажного дома. Автор работы — пермяк Александр Жунёв.

Любопытный факт: работа над проектом началась с ремонта межпанельных швов стены многоэтажки — иначе бы мурал не сохранился. Сбор средств на реставрацию здания вёл сам художник.

«Полярная звезда»

Адрес: Петропавловская улица, 117

В 2022‑м на фасаде одного из пермских общежитий появилась оригинальная этническая работа, созданная художником Алексеем Подсеваловым (псевдоним: Besto). По словам автора, Полярная звезда — важный символ в культуре коми‑пермяков: она часто встречается, например, в национальных орнаментах. Традиционные узоры народности коми Подсевалов использовал и в своей работе. Путеводная звезда преобразила не только фасад общежития, но и весь квартал, став ярким акцентом среди однотипных серых многоэтажек и одним из главных граффити в городе.

Екатеринбург

Этот город называют столицей российского стрит‑арта наравне с Нижним Новгородом — здесь уличного искусства не просто много, а очень много. Ниже — несколько самых знаменитых объектов.

Арка

Адрес: улица Толмачёва, 12

Арт‑объект, созданный в 2013‑м, и обязательная точка в маршруте по стрит‑арту Екатеринбурга. Его автор Покрас Лампас — самый известный российский мастер каллиграффити. Это направление стрит‑арта сочетает в себе каллиграфию, граффити и типографику.

Путешественники часто приходят сюда за оригинальными селфи. Но немногие из них знают, что в работе спрятано ещё и тайное послание художника: «Аll your walls аrе belong to us» («Все ваши стены принадлежат нам»). Правда, увидеть его можно только в лучах ультрафиолета.

«Бумажный самолётик»

Адрес: улица Толмачёва, 12

С другой стороны здания на Толмачёва находится известный мурал от немецких стрит‑художников Case и Wow123. Он появился в городе в 2013‑м в рамках международного фестиваля уличного искусства «Стенограффия» — одного из самых крупных не только на Урале, но и во всей России.

«Енот»

Адрес: улица Попова, 9/16

Трогательного зверька с рюкзаком художник Александр Галешников нарисовал в 2014 году. С тех пор этот объект стрит‑арта стал одним из любимых у жителей города. Главная особенность работы в данном случае не стиль, а локация. Расположился енот прямо на дверях в подъезд жилого дома.

История стрит‑арта

Одним из первых образцов уличного искусства считается изображение длинноносого лысого человечка с подписью «Kilroy was here» («Здесь был Килрой»). По одной из версий, в начале 1940‑х его придумал некий Джеймс Килрой — сотрудник верфи Fore River в Массачусетсе. Он инспектировал количество заклёпок на корпусах военных судов и после каждой своей проверки оставлял на корабле оригинальный «автограф». По другой версии, Килрой работал на военном предприятии в Детройте, а его фирменные человечки впервые появились на изготовленных на этом заводе ящиках со снарядами.

Как бы то ни было, изображение стало невероятно популярным у американских солдат, высадившихся в Нормандии в 1944‑м: они рисовали «Килроя» везде, где только можно. Согласно распространённой легенде, летом 1945‑го сам Иосиф Сталин обнаружил человечка на стене в ванной комнате немецкого дворца Цецилиенхоф, в котором проходила Потсдамская конференция.

В конце 1960‑х в Филадельфии и Нью‑Йорке начался бум граффити: молодые люди (в основном из «цветных» кварталов) стали самовыражаться, взяв в руки мел, маркеры и аэрозоли с краской. Перемещаясь по улицам, они оставляли на стенах свои «автографы» — теги.

Одним из первых граффитчиков был юный житель Манхэттена по имени Димитраки — TAKI 183 (TAKI — уменьшительная форма его имени, а 183 — номер улицы, на которой он жил). Его теги появлялись на домах так часто, что в 1971‑м о нём даже написала американская пресса. После этого количество уличных художников в Нью‑Йорке резко увеличилось.

Хотя творчество первых создателей стрит‑арта считалось вандализмом, в начале 1980‑х некоторые образцы городской субкультуры неожиданно стали «мейнстримом»: работы молодых граффитчиков Жан‑Мишеля Баския и Кита Харинга украсили залы нью‑йоркских галерей и пополнили частные коллекции. А ещё через несколько лет уличное искусство изменило облик всех мегаполисов планеты.

Одним из первых стрит‑арт-объектов в России считается покрытая граффити стена Цоя на московском Арбате (Кривоарбатский переулок, 37). Она появилась в 1990‑м — после трагической гибели рок‑музыканта — и с годами стала символом самой известной пешеходной улицы столицы.

Сегодня стрит‑арт — неотъемлемая часть урбанистического пейзажа. А один из самых востребованных художников наших дней — британский создатель трафаретных картин Бэнкси. При этом несогласованное создание стрит‑арта по‑прежнему считается вандализмом и наказывается — в разных странах по‑разному. В 2015 году, например, двух граждан Германии, разрисовавших вагон поезда в Сингапуре, приговорили к девяти месяцам тюрьмы и… порке бамбуковой палкой!

Известные российские уличные художники

Их немало. Одно из главных имён русского стрит‑арта — москвич Миша Most. Его муралы украшают улицы городов по всему миру, а некоторые работы даже добрались до Третьяковской галереи! В коллекции музея, например, представлен полиптих «Статья 29, 30» — шесть фрагментов Конституции РФ под цветными пятнами. А ещё Most — видный новатор уличного искусства: художник изобрёл дрона, которого можно снарядить баллончиком с краской и запрограммировать на создание определённого рисунка.

Другой именитый мастер, чьи творения можно увидеть в разных уголках России и за рубежом, — нижегородец Никита Кузнецов, более известный как Nomerz. Художник прославился благодаря проекту «Живые стены». Усилиями Никиты десятки заброшенных зданий Нижнего обрели лица: разбитые окна стали глазами, ниши — ртами, а трещины — морщинами. Nomerz активно популяризирует стрит‑арт в России: запустил собственные образовательные курсы и даже снял документальное кино «В открытую», посвящённое уличному искусству.

Среди прочих знаменитостей: екатеринбургский художник с философским образованием Тимофей Радя, номинированный на национальную премию Кандинского, казанский мастер сюрреализма Рустам Салемгараев под псевдонимом QBic или, например, петербурженка Юлия Волчкова — гигантские портреты её авторства поражают не только масштабами, но и удивительной проработкой деталей.

Заключение

Найти яркие образцы отечественного уличного искусства можно во многих городах России — больших и не очень, — притом часто в неочевидных для путешественников локациях: спальных районах или промзонах. Чтобы не заблудиться в незнакомых дворах и переулках, стоит обратиться к местным гидам. Они покажут самые важные объекты, расскажут всё о стилях стрит‑арта и загадках, которые таят в себе граффити и муралы.

Автор: Максим Тувим